それが素材の選択であるかどうか、その優雅さのために、または、aミックスしてマッチします想定される影響または再訪スタイルのこれらのインテリアは、（良い）スタイルを表示し、それ自体がトレンドを作成します。
写真：ClémentVayssiereres/Realization：Aurore LameyreとAlice MesguichはJoanne Faberの支援を受けています
©Ludovic Balay / Stylism Sarah de Beaumont
新しいミニマリズム
2025年、ミニマリズムには新しいニュアンスがあり、これまで以上に重要なことを召喚し、その場所の歴史を反映しています。建築家が想像した家で、緑の島にown死し、自然との接触が保存されており、家の完全な司祭。ここで、ミニマリズムは色と素材の点で不可欠であり、建築家は自信があります」愛の問題、本物»。外では、大理石の顆粒によって漂白された古典的なファサードを同じように識別し、材料が優先される内部の装飾を作成します。持続可能性の兆候の下で、石、ライム、木材、ガラス、金属はレプリカを与え、時代を超越したミニマリストの精神を作り出します。 ""インテリアが持続可能性に登録しています。「建築家を説明します。ラテン語地区では、aミニマリズムのコードを再訪します。建築家のクレメントレスノフロカードは、1910年代にファンタジーをパリの伝統的なインテリアに吹き込みます。「私はレベルと構造で遊んで時代を超越した物語を伝えます。異なる時代が融合し、区別できないものになります。»»ここでは、ミニマリズムはその場所の歴史に直接リンクされています - 建築家は腰の石を明らかにするために手で片持ち切れの豆のリミッチを持ち、コーティングせずに元のラジエーターを残し、静的に必要な新しい金属ビームを覆う放棄されます。
©Matthew Salvaing / Realization Sarah de Beaumontは、Noelann Bourgadeの支援を受けました
アパートのためにピエール・ラクロワが描いた真鍮のバー。©Matthew Salvaing / Realization Sarah de Beaumontは、Noelann Bourgadeの支援を受けました
ブラシ付きステンレス鋼、時代を超越した保証
左岸、この18世紀のアパートは、建築家とデザイナーが驚かされました復活しました。彼は、彼の最初の家具のコレクションにすでに遍在している彼の文体的な署名の1つであるブラシ付きステンレス鋼の作品のおかげで、彼の時代にそれを固定しました時代を超越した。光を掛ける以外に、キッチンのこの金属は、木工品で金メッキに登ってからアパートのほぼどこにでもある一般的な糸で、ゲストベッドルームのヘッドボードとブラシ付きステンレス鋼のリビングルームのソファをドレスアップします。私たちは彼の永続的な優雅さと彼がハウスマンニアのアパートにもたらすキャシェを愛しています。
1950年代のパオロ・バッファのイタリアのコンソールの前にある建築家兼デザイナーのヒューゴ・トロ。上記のシャンパンバケット（クリスチャンディオール）、1960年代のリサヨハンソンペープランプ、ヴォス、バートランドラビエの作品。 Hugo Toroのテーラーメイドテーブルの前にあるArne Jacobsends 1950年代の椅子（Fritz Hansen）。天井では、1959年に作成された懸濁液（Böhlmarks）。ヒューゴ・トロのカスタムカーペット。ノエラン・ブルガデの支援を受けたサラ・デ・ボーモント、ウィリアム・ジェス・レアード /バートランド・ラヴィエの写真©2025 Artists rights Society（ARS）、ニューヨーク / ADAGP、パリ、2025。ヒューゴ・トロはジャケットとグッチパンツを着ています。
リビングルームでは、カスタムソファ（Hugo Toro）の前にあり、スツールのあるブラジルのバーのセットです。上記では、レミ・ブラックモンドによるライラックとカラフとハーモニーのメガネ（バカラ）のひょうたんの花瓶。壁、Man、Bull and River、2024、Hugo Toroによる作品、デザイナーが作成したテーラー製の壁のランプ。花（パリミューズ）。ノーラン・ブルガデの助けを借りて、ウィリアム・ジェス・レアードの写真、サラ・デ・ボーモントの実現
強いアイデンティティを持つ折lect的な装飾
左岸、アーティスト、建築家のヒューゴ・トロは完全に再設計されましたほぼ1000平方メートルの家族。彼のキャンバスのように、彼自身の絵画が装飾を区切るので、彼の個人的な足を示唆するファラオンプロジェクトマングローブエコー常に存在していたようです。描かれた家具、カーペット、ライトの一部に加えて、装飾には、オークション中に見られるヴィンテージのピース - たとえば、ブラジルの彫刻された木製のバーなど - またはチップスが表示されます。全体は、非常にパリのアパートであるが、現代的なタッチが並んでいる、交差点での参考文献の興味深いパッチワークです。「アイデアは、テクスチャと時代を混ぜ合わせ、古い木工の対話を金メッキや緑青のテクニックと組み合わせて、非常に存在するアルミニウムと組み合わせるようなひねりを加えることで、最大の習慣を描き、ビンテージピースを関連付けることでした。、30代を指定します。このプロジェクトで私が気に入っているのは、アーティストの側面、建築家、インテリアデザイナー、デザイナーの両方を探索できることです»、 まとめ。
断固として緑色のバスルーム
今年はグリーンがバスルームで人気があるようです。 Breccia Capraia Marbleバージョンでは、理想的なバスルームの考え、煙突、ゴールデンミラー、ニッチ、2つの大きな盆地で文字通りの方法で扱われます - 市松模様の床は、この超シックなバスルームの究極のタッチです。ヒューゴ・トロに関しては、彼は最新のプロジェクトの親のバスルームでグリーン・オニキスの全面を選択し、それをテーラー製のアラバスターと青銅の壁のランプで飾っています。建築家が想像したアパートで、Galli StudioとServadio Architectureの頭で、今回はCristalmood樹脂（Antonio lupi）のバスタブでこの同じ緑色のトーンを見つけます。
1992年にリチャード・ペドッツィによって設計された、ピラミッドテーブルのオークとメタルのピラミッドテーブルの上にある1914年にジョセフ・ホフマン（ロブマイアー）によって作成されたメガネのサービス。周り、リチャード・ペドッツィによる椅子。 15のカラフルな窓とカーテンが中庭の景色を隠します。サラ・デ・ボーモント/ステファン・ギフト・タラー。
ダイニングルームでは、ハチミツと赤い花崗岩のテーラー製のテーブルの周りに、マリオボッタ（エイリアス）のセカンダフレッシュアームチェア。マリー＆アレクサンドル（署名されたギャラリー）によるカラフルなガラス板とカトラリー。 RonanとErwan Bouroullec（FLOS）によるLuce Orizzontal Suspension。基本的に左側には、1970年代の街灯柱がゴフレド・レッジアーニに署名しました。天井では、フランソワ・マスカレッロが生産したフレスコ。©Matthieu Salvaing
色の新しい使用
今の主なトレンドの中で色とその装飾ゲームはどうですか？アーティストで、それはウィーンの中心部にあるプロジェクトの本物の赤い糸であり、パステルトーンが壁だけでなく家具と織物の両方に登るインテリアです。「娘のアントニンと一緒に、私たちはアパートを経営する一種のカラフルな空中道路を開発しました」、彼は説明します。ダイニングルームでは、カーテンに隠された15色の窓が最も美しいデバイスに光学効果を生み出し、クリエーションをクライマックスに押し上げます。ここの色は、過去に凍っていた建物に現代的で芸術的なタッチを呼吸することを可能にします。レイチェル・ガブリエッリとロリス・セルヴダイオによって再設計されたヴェルサイヤーズハウスでは、ウィンターガーデンで色が激しく表現されています。蜂蜜と赤のオニキスのテーブルは、アーティストのフランソワ・マスカレッロによって、レーキと黄金の葉の目で作られたフレスコ画に反応します。ここの色は本物になります声明インテリアで。
